笹野みちるさん率いる東京少年。「Shy Shy Japanese」「プレゼント」とか流行ったなあ。ラストシングルが「サイレントメビウス」というアニメ映画の主題歌でPVが非常に格好良かった。個人的なルーツとして、アニメから音楽へ以降するブリッジになったバンドです。
よく聴いてた中学生の頃は音楽番組にもよく出てたし単に好きな曲だなあくらいに感じてたけど、改めて聴くと非常にニューウェーブの匂いに満ち満ちていて驚く。全体的にXTCっぽいし、リミックスバージョン（今思えばバンドブームの空気が濃い時代にしては早いアプローチだったと思う）はクラフトワークとか中期P-MODELっぽいアレンジを組んでたり、何かとギミックが多い事に気付く。しかもサポートメンバーが松前公高さんだったり、全てのPVを映画監督の岩井俊二さんが手掛けてたりして更に驚く。
「針とパズル」「Harmony」「サイレントメビウス～Sailing」が特に好き。解散後、今に至るまで何故か話題にあまり上がってこない印象があるのだけど、もう少し再評価されて良いんじゃないかと思っている。

音楽の沼に嵌る前の数年はアニメ一色で、自他共に認めるアニメおたく（≠ヲタク）でした。漫画家かアニメーターか声優になりたい時期もあったものです。そんなアニメ道のきっかけが今も愛してやまない「魔神英雄伝ワタル」。キャラデザインと作画監督の芦田豊雄さん（北斗の拳・サイボーグ009・Dr.スランプの作画監督などされてた）には本当に影響を受けてたもので、2011年に逝去された時には号泣。
ワタルシリーズは数々あれど、やはり第一作の主題歌「STEP」を聴くと、音楽的にどうこう関係なく今も涙腺が緩みます。

ラスボス戦BGM「勇者の挑戦」を聴いています。おれの、おれの挑戦はすでに始まっている。

本屋さんに行ったらホフディラン小宮山さん著のカレーのレシピ本が出ていてびっくりしたのです。

眩しいくらいキラキラして美しい終焉。そんなものないと思っていた。でも実際、ここに存ると言っている。

エブリバディーインザプレイス！

レッツゴー！！

サントラ。研ぎ澄まされた音響群。今聴くと楽曲然としてるというか随分わかりやすい印象ながらもやっぱり冷気とエッジは変わらない。
自分が観てきたライヴや舞台の数々の中でも三本の指に入る衝撃度。'99年くらいに京都で再演されたのを観てぶっ飛ばされた経験は今も焼き付いてる。
Foil Recordsの作品もCommmonsあたりから再発すれば良いのになあと思っている。

テーマソング2曲は目を覚ます時に、living inside the shellは無意識に何かしら考える時に聞いてる事が多いです。しかしいつ聴いてもこのシリーズのサントラは名盤。

「紅蓮の弓矢」は強制的に目を覚まし強制的にテンションを上げるのに最適。

ベスト盤的な内容なのに寄せ集め感なく聴ける。STRAWBERRY SEASONから電気兄、マーマレード先生あたりまでの流れが好き。

レゲエがベースだと思われるけれど、そこからあまりにも独自に進化した無国籍ええじゃないかミュージック。

登録記念に。何となく眠る前に聴きたくなるそんな一曲。

日付変わり、昨日はUFOの日だったという事で。ベントラ〜ベントラ〜！

花束を抱え地下鉄に乗ってface of freedom

クロニック・ラヴ最強説。

最後の曲『地球を護る者』を聴いています。地球はおれが、おれが護る。

かわいくてピアノが上手くて食いしん坊、上原ひろみはいいですね。

夏の早朝に似合う音楽。5時頃に目が覚めて、二度寝するのがもったいような時間に。
Stars of the Lid の Adam Wiltzie と ピアニスト Dustin O'Halloran のヒゲ野郎二人組が奏でる美しく静謐な音。ヨーロッパでのディストロが Erased Tape なので「ポスト・クラシカル」とかに分類されるが元々は Kranky の現役選手であることを強調しておきたい。
ジャケットの素晴らしいイラスト（アナログだとダブルサイズのポスターが着いてきた）は同じく Kranky で Adam と The Dead Texan というヒドイ名前のユニットを組んでいた Christian Vanzou。彼女についてはまた稿を改める。